在充钱就能变得更强的游戏时代，游戏皮肤犹如一股清流，它既满足了土豪玩家渴望炫耀、喜欢收集的心理，也没有伤害平民玩家对游戏公平性的追求，以独特的视觉效果吸引了大量死忠，也逐渐成为游戏收费的主流模式。

　　在1990年之前，由于硬件设备和技术的原因，游戏的画面是通过原画师、设计师给出的图案，由程序员编写让它动起来的，所以画质和像素都不好，那时候所有的游戏都称之为像素游戏，2D游戏，并不存在游戏皮肤的概念。

　　但在1990年后，游戏引擎出现了，它可以让模型、动画引擎里动起来，由引擎进行渲染，最后把画面呈现在我们面前。而且同时允许玩家编辑和修改参数，自己建造关卡，以此获得更好的游戏体验。这给以后玩家自行更换角色皮肤打下了坚定的基础。

　　不过游戏皮肤的出现，很大程度上是得到了《塞尔达传说》的启示。这款游戏的伟大创举在于它允许玩家自定义主角的名字。别看是一个小小的名字，它掀起的蝴蝶效应可是巨大的。

　　受《塞尔达传说》的启发，游戏开始允许玩家自定义主角的衣着和造型。之后，它被归纳统称为：Avatar系统，也叫纸娃娃系统。

　　纸娃娃系统可以将角色的身体区域或者武器区域分开，而非作为一个完整的模型，通过为不同的区域添加了新代码和新模型，如此便实现了各个区域外观的替换。在《洛奇英雄传》这款游戏中，角色的每个部位（上下衣、帽子、手套、鞋子、首饰、武器）都可以更换不同的外观。

　　时至今天，可以说游戏引擎和纸娃娃系统的出现和发展，造就了如今的皮肤系统，让其有理可循。但估计一开始谁也没想到，它会成为各大游戏的吸金点。

　　《王者荣耀》凭借卖皮肤，一跃成为全球最赚钱的手游；《CS：GO》一把崭新全蓝淬火爪子刀价格高达66万元人民币，从这两个极端的例子就能看出，游戏皮肤究竟有多赚钱，同时玩家对它的执念有多深。

　　游戏的分类已经可以很明确的划分不同的受众人群了，但皮肤系统仍被广泛应用于各种类型的游戏之中，这说明玩家喜欢皮肤的现象其实是已经成为一种必然，或者说具有普遍性。这是为什么呢？

　　先说社交者，其实游戏本身就具备了天然的社交属性，因为它自带话题和流量，当玩家因为游戏话题而产生交流的那一刻起，就产生了社交，而皮肤在游戏中一直以来都是热度不减的话题，所以游戏、皮肤和社交者三者之间是相辅相成的。

　　因此这就容易造成了别人都有我没有，所以我也要有的心理了，毕竟对于社交者来说，如果你没有，可能你连话都插不上了，所以从另一个角度来说，玩家这么沉迷皮肤，是受社交因素的影响。

　　再说成就者，这其实很好理解，也就是皮肤所带来的成就感。这种成就感不单单是收集所带来的，还是因为它能满足玩家个性化甚至是虚荣和攀比的心理。为什么绝版皮肤卖这么贵还这么多玩家想要入手？很显然就是捉住了玩家大家都没有就我有的虚荣心。

　　那探索者和杀手呢？这两种玩家看似和游戏皮肤扯不上关系，但是其实他们从一开始就被游戏分类划（探险类和竞技类）分到不同的人群去了。而这两种玩家只要也具备社交或者是成就属性，那他们也毫无疑问地会爱上皮肤。所以才会出现各类型游戏玩家都喜欢皮肤的现象。

　　由于玩家对皮肤的热爱有增无减，已经随着技术和硬件的提升，游戏皮肤从一开始简单贴图换皮，到现在已经演化成各种游戏特效，这是个不错的进步。但是玩家却从最初的个性化选择，变成现在攀比成风的心理，很显然游戏皮肤发展的道路并不完全正确。

　　那该怎么纠正呢？或许将游戏赋予文化基因是个不错的选择。于是，在《王者荣耀》中，我们可以看见甄姬游园惊梦中的昆曲文化；也可以看见杨玉环遇见飞天的敦煌文化；以及可以看见的赛博朋克文化。

　　也许有人会说，我买皮肤只是单纯觉得它好看，文化内涵什么的根本没看出来。其实单单觉得它好看就已经足够了，因为好看就是一颗种子，注入了几千万玩家的心里，等到生根，或许就会有人开始考究其中的内涵，并且最后会发现，原来文化和游戏也能融合得如此之美。

　　其实游戏作为八大传统艺术之外的第九艺术，它有很强的交互性，而且因为互联网属性，超越了地域界限，成为一种国际化交互的语言。因此游戏是一个很好的文化输出载体，而游戏皮肤更是最直接的表现方式。如今的游戏皮肤就像是一个潘多拉的魔盒，里面放什么，全由我们自己决定。

　　如今，游戏已经从洪水野兽变成逐渐被人理解，因此相信游戏皮肤也能才攀比之心变成另一种积极向上的文化，甚至是作为面向世界的文化创新成果传播出去，也许这就是皮肤的终极魅力。返回搜狐，查看更多